Скромное обаяние северной части Германии — Вестфалии всегда благотворно влияло на талантливых людей. Здесь работал и жил Бетховен, искал вдохновения Гете.  До сих пор эта земля дает миру таланты – в масштабах эпохи, разумеется.

Например, в конце девяностых атмосфера Вестфалии положительно сказалась на способностях проекта Klass.

Энергетика музыки Klass впервые проявилась в рамках электро-сцены Кельна. Артист выпустил там свои первые релизы, в которых уже тогда слышалось щепетильное отношение  к звуку.

Вскоре после удачного старта Klaas, в сотрудничестве с Мишей Мур, выпустил электро-винил “Sleep & Slide” на местном лейбле Scream and Shout Recordings. Сразу после выхода винил занял почетное место в сетах всех крупных DJ Германии. 

Теперь уже ничто не могло остановить Klaas: релизы “Get Twisted” и “Confession” попали в Top 5 German Dance Charts. Последовавшие ремиксы артиста для нескольких крупных DJ, таких как Dr. Kucho & Gregor Salto, John Morley, Chrissi D!,  Jens Lissat укрепили успех.

В 2006 году на Sony BMG UK вышел совместный  ремикс Klaas и I'm Finn – “I Love You”. Проект начал завоевывать мировой рынок. За Англией последовала Швейцария, где характерный энергичный стиль Klaas быстро нашел своих слушателей. DJ Antoine заказал артисту ремикс на свой трек “This Time”, впоследствии вошедший в релиз «Egoiste».

На фоне мирового успеха не заставили себя  ждать и  предложения сделать ремиксы для поп-звезд. Одним из первых был ремикс на  песню «No Angels»  – «Goodbye To Yesterday». Артист  органично переплавил сладкий поп-саунд в клубный электро-микс .

Ремиксы Klaas успешны и востребованы. Но он занимается также и продюсированием. Например в апреле 2007 вышел релиз Миши Мура – “Music is Dope”, спродюсированный Муром и Клаас.

В ноябре 2007 наконец вышел столь ожидаемый тройной сингл Klaas «The way». Артист поднялся на новый уровень – 3 микса, составляющие сингл, показывают, каким разнообразным может быть электро-хаус.

В первую же неделю «The Way» взлетел на 2 место «German Dance Charts».

В начале 2008 года Klaas предпринял трехнедельное турне по Австралии и Новой Зеландии, а вернувшись из него практически сразу выпустил ремиксы на несколько классических треков: „Guru Josh — Infinity", „Horny United — Crazy Paris",  «G&G – My My My». В мае вышел релиз “Feel The Love”.

Итогом всей работы 2008 года и, пожалуй самым большим достижением во всей карьере артиста, стала номинация Klaas на премию «Beatport Music Awards 2008» в категории «10 лучших мировых электро-артистов». Таким результатом можно гордиться.

 

Если вы еще не знаете, сообщаем: Micha Moor уже два раза играл свои сеты на Clubberry FM. Может быть, сыграет еще. Этот факт пока не освещен в его официальной биографии, но мы все равно великодушно публикуем ее здесь :-)

Micha Moor сейчас — одна из восходящих звезд немецкой электро-сцены. Конечно, любой успех невозможен без везения, но в случае с Муром удача дополняется долгой работой на музыкальном поприще.

С детства Миша был погружен в музыку. Он много экспериментировал, играл на разных инструментах, пробовал себя в разных стилях. В этих поисках дошел до электронной музыки и решил развиваться в этом направлении.

Как DJ, Мур быстро находит общий язык с аудиторией и всегда создает почти идеальные электро и хаус миксы. Используя различные сэмплы, лупы и акапеллы, он часто прямо во время сета придумывает новые ремиксы.

Миша был резидентом нескольких клубов, а сейчас ставит пластинки на самых известных пати Германии и не только.

Первый хит артиста — «Slip & Slide» вышел на лейбле Scream & Shout Rec. в феврале 2006. Трек быстро попал в немецкие танцевальные чарты и продержался там несколько недель. После этого Миша со своим студийным партнером Klaas занялся созданием электро-ремиксов. Их ремикс на трек Dr. Kucho «Can´t stop playing» стал очень известным на немецкой Хаус-сцене.

Второй сингл Миши — «Music is dope» был выпущен в апреле 2007 года, так же на Scream & Shout Rec. C ним DJ снова оказался в немецких чартах и на этот раз пробыл там больше 9 недель.

Летние треки часто бывают очень хитовыми — это утверждение подтверждает успех третьего сингла Миши — «Space», который легко догнал и перегнал его прошлые работы. Этот трек включили в свои сеты многие DJ Ибицы. Вместе со своим партнером Deniz Koyu Мур так же выпустил мощный электро-ремикс на него. Релиз хорошо продавался во многих Интернет-магазинах: Beatport, Trackitdown, DJ MAG.

С тех пор Миша Мур получает много заказов на ремиксы. Он создал свои версии таких треков как: «You´re not alone», «R.I.O. — R.I.O.», «Shake it» и других. Club-ремикс Мура на песню «Ey Dj» немецкой группы Culcha Candela снова попал в немецкий Dance Charts Top 10.

Сейчас Миша Мур путешествует по миру, играет сеты, но не забывает и о студийной работе.

 

Основатели Showtek — братья Wouter (1982) and Sjoerd (1984) Янсены. Нет сомнений в том, что сейчас их проект — один из наиболее влиятельных и известных в мире хард-музыки. Но, чтобы достигнуть этого, потребовались годы, за которые Showtek прошли огонь, воду, а сейчас успешно преодолевают медные трубы.

Войтер и Сйорд выросли в музыкальной семье. Уже с детства было понятно, что жизнь их будет связана с музыкой. Достаточно рано они увлеклись танцевальной культурой и стали пытаться создавать что-то свое в этом направлении. Через 3 года таких экспериментов братья почувствовали, что достигли относительного профессионализма и выпустили свой первый релиз.

Через некоторое время они основали свой лейбл «Dutch Master Works», на базе которого начали создавать и продвигать свою музыку.Хотя сейчас на лейбле Showtek издают только свой материал, в ближайшем будущем они планируют работать и с другими артистами.

Кроме Showtek Войтер и Сйорд работают и как участники сайд-проектов. Войтер под именем Walt Jenssen выпускает техтранс с тяжелыми битами и вместе с Zany создал дуэт Southstylers. Другой его проект называетcя Duro — в нем Войтер использует быстрые, отрывистые биты и грязный звук.

2007 стал звездным годом в истории проекта. Вышел их первый альбом «’Today Is Tomorrow’», содержащий 39 треков. Пластинка стала настоящим событием на танцевальной сцене (и красной нитью легла)) и принесла артистам мировую славу. «Наш альбом показал, что у Showtek есть свой уникальный и разнообразный саунд. Мы действительно хорошо поработали в студии и смогли достичь идеального баланса» — говорят сами музыканты.Трек «FTS» ,вышедший также в 2007, был признан лучшим на Hard Dance Awards 2008 UK, а ремикс Showtek на «Wonderfull Days» для Charly Lownoise & ’Mental Theo имел огромный успех. Благодаря этим удачам, лейбл Showtek «Dutch Master Works» на данный момент является одним из самых «продаваемых» на хард-сцене.
В 2008 году произошло событие о котором музыканты когда-то не могли и мечтать — на экслюзивную вечеринку Showtek в bunker HMH in Amsterdam собралось 6000 человек.

Но Войтер и Сйорд не только наслаждаются заслуженной славой, но и продолжают упорно работать. Сейчас они пишут новые убойные треки для их второго альбома, который, надеемся, будете еще более удачным!

 

Не все имена, которым суждено прогреметь, окружены пророчествами. Когда герой нашей истории появился на свет, никто зловеще не хохотал, ветер не выл устрашающе в трубах, а драконы не разлетались в ужасе.

Не были тогда еще легализованы марихуана и легкие наркотики в Голландии. Потому и прошло все так спокойно...

Настоящее имя Brennan Heart — Fabian Bohn. Сейчас ему 24 года, и в танцевальном мире он известен и как диджей, и как продюсер. Фабиан увлекся электронной музыкой в 14. В течение нескольких лет он изучал все аспекты студийной работы и продюсирования. В итоге упорная работа принесла свои плоды — в 18 лет Фабиан стал постоянным продюсером Emi Music и попал в крупный музыкальный бизнес.

Артист не ограничился только продюсированием и диджеингом. В 2001 Фабиану выпал шанс создать свой рекорд-лейбл и заниматься его креативным развитием. Такую возможность нельзя было упустить.

Фабиана интересуют разные стили танцевальной музыки, поэтому и его творчество очень разное. Благодаря сайд-проектам (Blademasterz, Unknown Analoq, Superwave, Bassdriver, Orion’s Voice, Misdome Project, Shoplifter, Meredith) он может реализовать все свои творческие амбиции. Вне зависимости от стиля, в любой своей работе Brennan Heart стремится создать уникальную энергетику и передать ее людям. Очевидно, что в этом артист преуспел — его музыка нравится не только простым смертным, но и другим продюсерам. За последнее время Brennan Heart получил множество заказов на ремиксы для коллег, таких как: The Horrorist, Philippe Rochard, Zemtec, Technoboy, Deepack, The Prophet & Duro.

Карьера Фабиана-dj сейчас также на подъеме. Как и в своей продюсерской работе, в каждом сете Brennan Heart стремится создать неповторимый звук и энергетику. Он выступал как диджей практически на всех крупных фестивалях по всему миру: Hardbass, Defqon 1, Q-Base, X-Qlusive, Qlubtempo, Audio Attack, Outland, Matrixx, Time Out, Impulz Outdoor, Frequence, Metropolis [FR], Oxa [SWI] The Mission [Chicago, USA], Zero Gravity [Chicago, USA], Club Matrix [IRE], Room @ The Top [SCO], Baya Beach Club [CUR], New Bambu [GER], Giga Club [GER], Goliath [GER], Klub Kaos[UK].

Из последних работ Brennan Heart можно вспомнить винил «Remember, Remember/Memento», первый трек с которого стал по сути неофициальным гимном Qlimax 2007. Работы Фабиана отличает более трансовое звучание, нежели у других хардстайл-продюсеров, за что многие «тру»-хардстайлеры не долюбливают его. Однако, те, кто ценит красивые мелодии и качественный звук действительно любят творчество Brennan Heart и считают его одним из лучших продюсеров на современной harddance-сцене.

Fabian Bohn всегда делал ставку на создание и развитие своего уникального саунда, и, судя по результатам, пока у него все получается.

 

В незапамятные времена жил в одном древнем замке Голландии Колдун-Вещун-Предсказатель (он  хорошо знал словарь синонимов). Говорил он о слиянии двух энергий, о соединении двух избранных, об алхимиках нового тысячелетия...

Но в те времена таких болтунов было полно, никто его особенно не слушал.

Но ты, друг мой, читая биографию Noisecontrollers, помни об этой темной истории.

Помни и будь осторожен….

Проект Noisecontrollers состоит из двух человек: Bas Oskam (aka Kasparov, Roughstyler) и Arjan Terpstra (aka Killer Clown). Их сотрудничество началось 3 года назад, а до этого каждый самостоятельно развивался в рамках hardstyle и не только.

Bas Oskam впервые услышал и увидел синтезатор в 6 лет — с тех пор электронная музыка стала его любовью. В 15 лет он начал создавать собственные треки на программе Fasttracker 2, а, освоив азы трекерной музыки, перешел к работе со Skale. Первоначально артиста интересовала вся танцевальная сцена, но со временем круг интересов сузился до тяжелых направлений.

2005 год можно считать стартом профессиональной карьеры артиста. Тогда состоялось знакомство Bas Oskam и Arjan и был основан проект Noisecontrollers. После этого артист решил освоить серьезное оборудование: он приобрел своё первое «железное» оборудование и перешел на Logic Pro. С этого момента выходят его релизы.

Arjan Terpstra пришел к танцевальной музыке не так быстро. Долгое время он серьезно увлекался hip-hop, в котором артиста привлекала в первую очередь мрачная мелодика. В 1997 году Arjan начал создавать свои первые треки в Cubase и вскоре познакомился с Twiet, также занимавшемся hip-hop. Вместе они организовали проект Codewoord. В 1999 году группа записала демо-альбом и проехала с небольшим турне по Голландии.

В 2003 году Arjan получил высшее образование в области информатики, и в том же году впервые услышал hardstyle. Как и в случае с hip-hop, его привлек мрачный звук и мелодика стиля.

Проект Codewoord в это время переживал не лучшие времена и вскоре распался. После роспуска группы Arjan не бросил музыку, а, наоборот, решил развивать свои способности на более высоком уровне. Он поступил в консерваторию, где изучал основы композиции и звукорежиссуры.

Вооруженный новыми знаниями, в 2005 году артист начал писать hardstyle и вскоре познакомился с Bas Oskam.

Так получился проект Noisecontrollers. Сейчас дуэт упорно работает над звучанием и проводит много времени в студии. Кто знает, что из этого получится...

 

Но сказки не получилось, он вырос и стал DJ Zany. Времена такие.

Настоящее имя DJ Zany — Raoul van Grinsven. Интерес к танцевальной музыке он унаследовал от своего  старшего брата. На волне этого увлечения Рауль в начале девяностых устроился на работу в музыкальный магазин своего родного города Eindhoven и начал выступать в местных клубах. На тот момент он играл преимущественно хардкор. Со временем диджея заметили, и через некоторое время он уже выступал в клубах и на различных вечеринках в Италии, Швейцарии, Испании, Швеции, Австралии – почти везде, где был тогда интерес к хардкору.

Однако, в начале 2000х популярность хардкора начала снижаться, и Hardstyle начал казаться многим более перспективным направлением. Zany тоже постепенно переходит в новый стиль и практически оставляет hardcore. В hardstyle Рауль с 2001 года под разными псевдонимами сделал серию EP для лейбла Fusion и выпустил микс-альбом «New generation Bass». С этого времени он начал выступать на лучших hard-фестивалях и вечеринках: Defqon 1, Qlimax, Sensation black, Qlubtempo, X-qlusive, In Qontrol, Decibel, Hardbass. В своих сетах Zany смешивает разные направления: «Хардстайл — это отличное движение. Тем не менее, я не стесняюсь разбавлять свои сеты техно, хардтрансом и олдскулом. Ведь людям больше нравится, когда диджей играет несколько стилей, а не ставит однообразные треки весь вечер».

2005 год стал опеределяющим в карьере Zany. По итогам года он получил третье место на Dutch Dance Awards и стал одним из самых популярных hardstyle-диджеев в мире.

На этой волне стартовал его новый проект Donkey Rollers, который родился спонтанно в студии Freaky Records. Музыку для Donkey Rollers создают Рауль и Michel Pollen aka The Pitcher, на лайв-шоу Zany  выступает с MC DV8 и Dj Jowan. DV8 – один из наиболее успешных MC Голландии, Jowan сотрудничает с лейблом Freaky Music, известен как тек-транс диджей и продюсер. Об успехах самого DJ Zany сказано уже достаточно.

Сейчас Donkey Rollers активно развиваются. В 2007 году проект выступал в Москве и те, кто был на их выступлении, наверняка запомнят это надолго.

 

...но всем известно, что однажды Zany может вспомнить о предначертанном…

На улице моросил дождь и дул пронизывающий ветер. Все вокруг заволкло туманом — только красные автобусы с водителями в бобровых шапках выделялись в нем. Типичный английский день. Джим Саливан уютно укутался в клетчатый плед и пил чай, когда дверь неожиданно распахнулась и в свете разрядов молнии в комнату вошел Эдд Крейг. Так, 13 лет назад, началась эта удивительная история о дуэте Wideboys...

А теперь серьезно.
Творческий дуэт Jim Sulivan и Eddie Craig основан в 1995 году, а релизы под именем Wideboys ребята выпускают с 1998. Все эти 13 лет дуэт записывается в доме Суливана, в Портсмуте — одна из комнат полностью переделана в студию. В этой студии участники дуэта и встретились впервые — Эд, тогда еще управляющий музыкальным магазином, пришел туда, чтобы сделать запись. В процессе работы выяснилось, что обоих интересует британский Garage — направление, тогда еще не слишком популярное в Портсмуте.
Этот интерес и объединил их в группу, где Суливан занимается в основном продюсированием, а Эд — диджеингом.

 
Первым изданным треком дуэта стал «All I wanna do». Релиз состоялся во многом благодаря, с одной стороны, связям Эдда с промоутерами и диджеями, которыми тот обзавёлся во время работы в магазине, с другой — упорству коллектива. Парни записали кучу кассет и рассылали их все знакомым Эдда в музыкальной индустрии. Итогом такого пиара стал контракт с лейблом Union Jack, на котором дуэт записал еще много треков. Этот же лейбл заказал первый ремикс Wideboys для AM:PM — «Another Sleepless Night».

 
Но по-настоящему громкое имя проекту сделал сингл «Sambuka» — композиция попала на 6 место британского чарта Top Of The Pops. Предыстория создания трека небезынтересна (клёвая фраза, да?). Однажды, во время сета Wideboys, Dennis G — МС, выступавший с ними, начал кричать строчку «I went to the bar for a Sambuca...». В это же время в клубе был Andy Lewis из Locked On Records. После выступления он подал парням идею превратить эту строчку в полноценную композицию. Все было готово за ночь и на следующий же день трек отправили Энди. Так ребята «проснулись» знаменитыми.

В данный момент Wideboys активно занимаются созданием ремиксов. В Америке они заключили контракт с Sony ATV, который дал дуэту возможность поработать со многими супер-известными американскими поп-исполнителями: Рианной, Бритни Спирс, Снупп Догом и другими.

Студия, в которой все началось, сейчас превратилась в полноценный лейбл, который издает музыкантов, интересных Wideboys. Среди их подопечных: — MJ Cole, DJ Luck , MC Neat и Norris Da Boss. Особенной своей удачей музыканты считают трек H20 «What?s It Gonna Be», который именно по их рекомендации вышел на лейбле Ministry и стал большим хитом.

Приняв во внимание эту особенность, мы и решили начать выкладывать здесь что-то типа серии «ЖЗЛ» — биографии музыкантов, творчество которых звучит в нашем эфире.

Часть 1. Willem Rebergen aka Headhunterz

Хорошие музыканты часто становятся музыкантами совершенно неожиданно для себя. История Headhunterz подтверждает эту мысль. Если бы не ряд случайностей — не было бы на современной хардсцене этого артиста. А так — он есть, и нам в этом очень повезло.

Виллем начал заниматься музыкой в девять лет — а до этого серьезно увлекался футболом, но, к несчастью для голландской сборной, никаких ощутимых успехов в этом виде спорта не достиг.
Музыкальная карьера Виллема началась в детском хоре, в составе которого он записывал сборники детских песен. Благодаря этой работе, мальчик впервые попал в профессиональную студию звукозаписи, где и заинтересовался работой звукорежиссера.
В 10 лет он занялся озвучкой фильмов, чем, кстати, занимается до сих пор, вот уже больше десяти лет.

Возможно, Виллем так бы никогда и не занялся танцевальной музыкой, но в 14 лет, вступив в переходный возраст, он решил бросить такое «некрутое» занятие, как пение в хоре, тем более что под его кроватью уже давно собирал пыль диджейский пульт, так что Виллем решил использовать его по назначению — стать диджеем. Он одолжил денег, купил на них свои первые вертушки и начал учиться.
Со временем Виллем понял — если диджей хочет быть кем-то — он должен писать свою музыку. Парень он был упорный, поэтому, не трятя времени на пустую болтовню, закрылся в своей комнате, скачал Fruity Loops и целыми днями занимался написанием треков, постоянно повышая свой уровень.
Такое упорство в сочетании с явными музыкальными способностями не могло остаться незамеченным, и в 19 лет, благодаря местной музыкальной газете города Веененаала, Виллем подписал контракт со своим первым музыкальным лейблом, где вскоре вышла его совместная запись с DeeJ-010 — Nasty D-Tuners «Check Ya Head». Через некоторое время появился и второй релиз — Nasty D-Tuners «Breaking the Rules». Обе пластинки имели заметный успех — о музыкантах заговорили, треки получили поддержку известных диджеев звучали на крупных вечеринках по всему миру.
К тому времени Виллем уже вёл переговоры с The Prophet и, спустя некоторое время, музыканты подписали контракт с лучшим hardstyle-лейблом Голландии — Scantraxx records. С этого момента начался новый этап в истории Headhunterz — вместе с DeeJ-010 Виллем стал выступать на крупнейших рэйвах, таких как Q-Base 2005 (Airport Weeze, Германия), XQlusive The Prophet (Heineken Music Hall) и других, не менее масштабных мероприятиях.
Позже DeeJ-010 покинул проект и теперь Виллем выступает один, но зато как — советуем вам посмотреть видео с его выступлений на YouTube :-)